 |
几何图案对针织服装产品风格的影响
随着人们消费观念的巨大改变,针织服装已不再被认为是纯粹保暖的功能性服装。追求与国际时尚同步,有更强的可搭配性,以及能更好地修饰身材成了针织服装消费者的主流心态。 分析在国内排行前几位的针织品牌,多以男装为主打产品,产品定位于20～45 岁之间的消费群体,设计单一,缺少变化,明显地不具有市场竞争力。造成我国目前中青年针织市场被其他以休闲服装为主的品牌所占据的主要原因,不是因为产品的质量,而是因为产品缺乏时尚性,以及设计感的不足。 长久以来,几何图案都是毛衫设计中最丰富的设计语言。她给了毛衫多种表情,使得针织服装的风格更加多元化,更具有生命力和艺术感染力,推动着针织时装界的各种时尚风潮:如波西米亚、时尚运动风格、欧谱风格、民族装饰主义等等。 与具象图案不同,抽象图案在设计风格上有着更大的变化空间。可以根据服装定位的不同运用于各个年龄层次的针织服装产品设计。由于针织服装本身的工艺特点,在生产上,几何图案有更强的可操作性,生产成本较具象图案更低,更适合针织品规模化生产。 如何最大限度地发掘出几何图案的市场潜能,从而开发出更大的国内国际针织消费市场呢? 我们先从经典几何图案对针织产品风格的影响入手进行分析。 一 经典几何图案对针织产品风格的影响 由于条纹本身具有视觉上的分割感,设计师们巧妙利用这一特点将针织时装的造型面进行分割后,针织服装就如同印象派大师的油画,具有了强烈的装饰风格。著名的服装设计师伊夫•圣罗兰就是将印象派大师毕加索的油画做为灵感来源,运用在其早期的设计中。由于针织服装的工艺特点,不可能具有其他面料的服装那样立体的造型手法和装饰手法,这种平面的条纹就便成为了最丰富的设计语言。这种设计能很好地迎合26～30 岁这个年龄层次消费群体的消费需求,打造出稳重而高贵的风格。 在针织产品设计中,利用不同的手法能打造出完全不同的风格。无序排列的条纹,给人纵横交错之感。色彩的混搭、同色系的渐变、不同色系的搭配都能强化这种特意的“无序之美”。设计师运用这种“无序”之美,使针织服装有了“后现代风格”或者“波西米亚”感觉。针织面料具有很好的悬垂性,在宽松型款式设计中运用条纹装饰,增加了针织服装不羁的风格。这类风格可定位于20～25 岁之间的年轻消费群体。 条纹的“错位”设计。“错位”在艺术大师的极富装饰色彩的画中刚一出现,便在艺术设计领域如家具设计、广告设计、环境艺术设计等等波及开了。“错位”设计作为一种新的设计手法,覆盖了设计的每个领域。当它掠过服装的时候,便义无返顾地选择了条纹。利用条纹在排列顺序的错位,在视觉上给人以强烈冲击,打破了人们对于视觉的习惯感受。 而针织服装利用条纹设计的重点是利用色彩将“错位”巧妙地演绎到“出人意料”。如:整个针织服装都是黑白格子。在肩部突然选用二分之一粗细的彩色小条纹,这种对于条纹的处理手法使针织产品在视觉上打破了传统的构图,加强了针织产品的“时尚感”,对于追求独特个性和与众不同气质的年轻消费群体有着很大的吸引力。 1.2 菱形图案 菱形花纹是针织时装设计中最常见的纹样。由于它的结构最容易用针织的手法表现,所以它便以各种面孔跃然于不同年龄层次的针织服装,演绎出各种风格。菱形有着与身俱来的高贵气质,不仅是在针织时装,各种名贵首饰、手表、包的设计都偏爱菱形。菱形图案连在一起组成了美丽的连续花纹。在针织衫的袖部、腰部,这些美丽的菱形花纹都使得针织时装减少了粗糙感,增添了更多的高贵和典雅。而且利用针织的不同编织技法,可以编织出虚实不同的菱形组合,加之其具有极强的可搭配性,在针织消费市场上,很好地迎合了30～35 岁之间的白领女性消费心理,适合较正规场合的穿着。 菱形还可以给人以沉稳、力量等具有“男性”色彩的感觉。许多男性时装上经常能发现菱形图案。如男性运动品牌“恩宝”的LOGE 设计就是菱形。而这个LOGE 几乎在它的每款男性运动装上都能看见,起着“点睛之笔”的作用。粗线条的菱形常用于男性针织毛衣的设计中,几个菱形环环相扣,确定了整个针织服装的主体风格,体现出男性富有思想和力量。与女性淑女气质的针织毛衣,不同的是菱形往往是放在整个男性针织服装的最醒目的位置。这种设计可以广泛运用于30～40 岁之间具有商务风格的男性针织产品。即使是针对高层次消费群体的针织品牌服装中,菱形也绝对是首选的装饰图案,因为它能大大提高服装的档次。 1.3 圆点图案 圆点图案似乎一直未曾退出时尚潮流的最前沿。上世纪五六十年代大行其道的“波谱”( POP) 风格,不仅仅成为了大众享有的文化,还颇具有反叛正统的意思。而现在波谱风的再次回潮让许多针织服装上也再次爬满了各种大小和颜色的圆点案。在这些最具时尚气质的图案装扮下,配搭不同“波谱”的设计细节以及高纯度的色彩,针织产品便拥有了各种妖娆的面孔,重新演绎出上世纪60 年代时尚风潮。 今天的时尚界似乎正在刮起浪漫回归之风。女人们都把小女孩时代的裙子找了出来重新穿在身上,花边、雪纺、印花、蝴蝶结等等,当然还有甜美的圆点图案构成了这一季的主流。在针织开衫、针织围巾上,粉色的各式圆点图案无不飘荡着怀旧浪漫气息。在这种风格中,服装的结构感被弱化,颜色的搭配显得更重要,所选颜色的纯度不宜过高,同色系的不同明度的色彩组合变化比较适合这类风格的针织服装。由于这种风格适合都市各个年龄阶层的女性穿着,因而其消费市场潜力十分巨大。 运用圆点也能打造甜美、淑女的风格。在视觉上“圆”具有着某种女性的特质。女性的身体曲线、含蓄、温婉的气质和“圆点”图案不谋而合。圆点图案与细毛线的针织毛衫共同打造出最自然的淑女风格,适合春天的毛衫设计。许多毛衫品牌针对这个风格推出了以“圆点”为特色的针织套装,整体打造出适合都市气质的“OL”风格,都收到了不错的市场反应。 设计师在各种文化中找寻着不同的设计灵感,不断挖掘圆点的更多风格。当60 年代末“迷幻摇滚”风潮席卷了整个音乐界的时候,各种变幻的圆点图案爬上了时装,成了街头服饰文化的主流。现今,国际上许多时尚而叛逆的设计大师将圆点与针织完美结合,夸大圆点的体积,造成视觉上的冲击,推出一系列“街头感”十足的针织服装。这种个性化十足的针织风格虽然目前尚不能构成消费主流。但是它毕竟让我们看见了几何图案在针织设计上的巨大潜力和更广阔的发展前景。 二 几何图案的不同造型手法对针织服装风格的影响 当中性化风潮蔓延到针织男装以后,一切装饰元素变得皆有可能了。针织男装也期待“新孔雀时代”。于是,几何图案很自然地爬上了绅士们的针织时装,将针织男装悄悄推上了时尚最前沿。 1 几何图案的点造型 所谓点造型就是几何图案作为局部点的装饰方法。在这类设计中。装饰的部位对针织服装的整体风格起到“点睛”作用,侧重细节的处理是把握整体风格的关键。如:针织男装的肩部用比较方的几何造型,如三角形、条纹,更能凸显整个针织服装 “力”的气质,活跃而决不浮夸,适合年龄较轻的男性穿着;而用在衣服下摆,显得整个服装的中心下移,凸显的是男性的成熟稳重气质,更适合气质相对成熟的男性穿着。 2 几何图案的面造型 2.1 几何图案的“规则组合设计” 所谓几何图案的“规则组合设计”就是按照某种特定规律重复几何图案组合。几何图案的“规则组合设计”比具象图案的组合设计更具有现代感和时尚品位。这种设计更适合针织正装设计。在许多高档品牌羊毛衫主要是以几何图案的“规则组合设计”为特色的,更适合40 岁左右的“高级白领”穿着,体现了穿着者沉稳的性格和对生活品位较高的追求。 在这种设计中,几何图案的组合是设计的第一步。在构图上不仅要考虑单个图案组合的效果,还要考虑连续图案的整体效果,因为它们都会对整个针织服装的风格产生巨大的影响。从美学上来看,三角形的构图最具有视觉上的稳定感,最能为人的视觉和心理接受。 除此以外,重复设计的节奏感也十分重要。服装不是音乐,它的节奏只能通过设计的语言来表达。最重要的就是要用线条粗细的渐变来表达结构;其次,色彩对于“节奏”的表达也至关重要。通过明度和纯度渐变产生丰富层次,重复这种有规律的渐变,能使整个针织服装产生层次变化和节奏感,从而对其整体风格产生巨大影响。色彩和几何图案排列跳跃较强烈的,整体设计显得更为张扬而有朝气;色彩和几何图案排列跳跃较平缓的设计,则更能体现一种沉稳、内敛、理性的风格。 2.2 几何图案的“不规则设计” 近年来的时尚舞台受摇滚风潮影响,针织服装一改过去的“循规蹈矩”,各种张扬风格的几何图案将针织服装表现得“后现代感”十足。条纹、菱形花纹、圆点花纹交织在一起,仿佛设计师只是在画一副表达强烈情感的“抽象画”。在这种设计风格中,几何图案的构成成了整个针织产品的风格灵魂。线条的变化、各种针织手法以及镂空的编织效果、甚至是拼接其他时尚面料都强化了这种街头感十足的风格。 三 几何图案的特殊处理对针织服装的风格影响 现代针织服装,立体设计已经开始逐渐代替平面化针织风格。这种经过特殊处理设计的针织产品具有巨大的市场潜力。 1 几何图案的立体处理设计 几何图案不再是平面的,条纹图案变成了立体条纹,显得服装更富有机理感。在某些程度上也为针织服装添加了“理性思索”的风格。立体化的几何图案更容易引起视觉上的刺激。特别是“规则设计”的几何图案运用于针织服装,规律中加重了变化的层次感。如果选用中性色,针织便能完美表现“时装中性化”风格趋势。 当立体几何图案运用在不规则变化的针织服装中时,无疑是为针织服装加上了一笔浓重的艺术韵味,立体似乎在人们印象中更完美地诠释着艺术。这种设计还可以利用几何图案在视觉上的错觉,使针织服装起到修饰身材、表达性感的作用。 2 几何图案的镂空处理 说到时尚,不能不提到“镂空设计”。这种设计风格被许多前卫的设计师搬上了时尚的舞台。镂空设计的几何图案针织服装象美丽的蜘蛛网包裹着女性身体,散发着神秘的气息,有着魔幻般的性感色彩,多层这样的镂空几何图形叠加设计,使针织时尚面料具有了蕾丝般的华美气质。 国际上,Patachou 在今季的针织服装上,推出了各种妖娆变形的几何图形镂空设计,使整个设计充满了魔幻般的性感,各种宽窄斜条、圆点等等,透着浓浓的“后现代气质”。这种时尚的针织设计受到了服装界的普遍关注。 针织的特殊质感和编织手法给了几何图案生命力,而几何图案使针织具有了理性或者性感等等多重的美丽气质,不同的造型方法打造了针织时装不同的时尚表情和风格。几何图案似乎总是在改变自己来影响着针织每一款每一季的风格,而针织也用着各种美丽的编制针法演绎着各种经典的几何图案之美。 四 几何图案的市场化设计操作要素 我们在不断改进几何图案来设计针织服装的同时,除了侧重与国际时尚界接轨之外,注重消费市场的特点和需求对于开发针织产品和开拓国内外市场也是至关重要的。 1 注重年龄差异造成的消费心理对几何设计的影响 正确的消费定位是成衣设计的生命。20～30 岁之间的年轻人消费和着装更希望凸显个性,追求创意和浪漫。几何图案的设计在形式上可以更加张扬、繁复,不同几何图案的组合可以更加自由,色彩上的搭配亦可以更加随意。富有强烈装饰色彩,以及能造成强烈视觉冲击的富有创意的组合更能迎合这个消费群体的心理。 30～40 岁之间的女性更希望表现端庄而高贵的成熟气质。所以在几何图形的设计上,完美的构图和具有形式美感的几何形排列更适合这个年龄段的女性。整个几何设计更强调平和、优美。图形上,圆形以及条形等比较修饰形体的几何图形更受这个年龄消费群的欢迎。 20～30 岁左右的男性消费心理比较强调个性张扬以及休闲的气质。带有运动休闲的几何图形通常更能迎合这个年龄的消费心理,沉稳的色彩与强调构图的几何图形搭配能打造出当今主流的“商务休闲”风格,适合25～35 岁的具有一定消费能力的商务男性穿着。 2 注重用不同市场定位对于几何设计的影响 作为一个成熟的针织品牌,想要扩大企业的知名度以及全面地占领市场,注重对不同市场的同时开发是一条必经之路,而且还要正确定位休闲、商务等风格内的高、中、低档次,从而不断发掘几何图形在针织市场的潜力。 休闲装的几何设计强调线条的流畅,几何图案组合应该避免死板,可以运用多种形式的构图,强调休闲理念;色彩上可以用明度较低,视觉上给人放松的感觉的色彩组合。针织休闲装市场同样有高、中、低的不同定位。对于价位比较低的品牌,可以用大块面的几何图形组合设计,在设计组合上寻找创新点,为服装增加卖点,从而降低成本,也比较适合大规模的加工;商务型针织衫主要面向的是拥有比较高收入、拥有较高品位和对生活品质要求较高的商务人士穿着。所以,成熟、干练、品位是这个消费市场的主流思想,几何图案的组合应避免张扬,构图应干净而且考究,色彩不宜纯度过高,灰色调、冷色调以及重型风格都是比较适合的设计元素。 在这个混搭元素的时代,无论是面向哪种市场定位的服装品牌,都需要在国际时尚潮流中不断吸收“营养”,寻找与本品牌的风格特色相吻合的契合点,从而使得品牌获得源源不断的生命力。几何图形是平面的,但是我们可以用抽褶、解构、拼帖等 装饰手段来获得更多立体的造型,以拓展更大的设计空间。面对服装行业的激烈竞争,在不断提高服装产品质量的同时,我们只有不断地审视与揣摩目标消费群的心理特征,找准其与时尚潮流的契合点,注重市场的各种元素的运用,利用针织的特殊工艺,针对不同针织风格和市场需求,巧妙地运用几何图案的不同造型方法和特殊处理手段进行设计,才能在有限资源下,极大地挖掘针织产品的市场潜力,为企业创造更大的价值。 |
