我们把所见所闻一一收录，并集结推出“二十年，新起点”中国时尚创意产业发展状况调研系列报道，试图与读者一起在中国时尚产业20年的长卷轴中，以不同的角色视觉，读懂时尚变迁，领悟时尚未来。
走过21世纪的第一个十年，在中国时尚意识的全面觉醒中，一批实力本土品牌占尽先机，一批本土优秀设计品牌和设计师横空出世，各地城市时装周如雨后春笋般诞生;进入第二个十年，中国不仅成为奢侈品大牌的必争之地，更是世界时装发布的核心区和品牌战略耕耘的大本营，“中国设计”的风潮在国内外两个市场日渐崛起。
如今，时尚产业是中国纺织行业“新三板”之一。时尚已成为纺织行业未来发展的个性标注，是企业转型升级，推进品牌建设，引领消费趋势，提升文化自信力的必然之举。
提问
在中国时尚产业进入转型升级的新起点之际，中国时尚品牌的发展状况如何?面临哪些瓶颈?如何寻求时尚与商业之间的深度融合?
带着这些疑问，《纺织服装周刊》2017 年 8 月 1 日启动展开“二十年，新起点”中国时尚创意产业发展状况调研活动，7路记者共计22人走访了以江浙沪为核心的中国时尚产业集群地共 16 个城市，与企业管理者、设计师进行广泛而深入的交流。
调研足迹
截至9月22日，调研组进行访谈 140 余次，发放问卷 500 余份，共计回收访谈资料 125 份，有效问卷 331 份。深入广东、江浙、山东等产业热地，足迹遍布北京、上海、广州、杭州、成都、常熟、平湖、桐乡、绍兴、余杭、济南、青岛、胶州、威海、烟台、龙口。访谈对象包括设计师品牌30余家、成熟型品牌30 余家、成长型品牌70 余家，服饰周边企业 10 家。
调研的受访者中，既有“服装文化力”的执着推动者，也有新渠道、新业态的先锋开拓者，还有高举“中国设计”的情怀创业者，更不乏一批站在全新起跑线的“80后”新服装人。
他们的时尚故事不尽相同，但也如实折射出了中国时尚产业的方方面面。消费变革，原创设计品牌迎来春天;创业时代，新锐设计师多渠道同步成长;共享红利，产业平台出现爆发式增长;市场升级不断深入，风口从品牌集成向文化集成合拢......更多全新的、史无前例的事物和状态在持续发酵、聚变。
闻一一收录
我们把所见所
集结调研成果并正式推出
“二十年，新起点”
中国时尚创意产业发展状况调研系列报道
试图与读者一起，以不同的角色视觉
读懂时尚变迁，领悟时尚未来
在市场里找寻文化尊重
从完全无品牌概念，到对logo盲目追捧，再到以科技与设计领航的时尚觉醒，中国用20年快速走过欧洲百年的时尚历程。中国服装行业越来越意识到原创设计和品牌文化的重要，逐步实现从卖产品向输出文化转型。
歌莉娅作为本土女装品牌的中流砥柱，某种程度上，却一直在对市场说不，比如不开设子品牌、不上市。“自创办以来，优雅、浪漫的品牌性格从未改变，我们不会因为童装市场火热就去做童装，也不会因为街头风流行就去做潮牌。”歌莉娅副总裁林淑玲认为，“找准你的客户，服务好你的客户，市场是做不完的。”
知名品牌坚持自我，成长型品牌孵化设计。今年，蓝色e麦推出了一款“狼图腾”爆款t恤，全国各地的买手慕名而来。谁也想不到，这个爆款产品竟出自一位两度濒临解雇的设计助理之手。“第二次解雇他的时候，他说把最后一张画稿完成了就离开。夜深了他把图发来，每一个细节都处理得非常好，我深受感动，把他留下。”蓝色e麦总经理李华坤感叹道，设计师的创作有阶段性，企业的耐心培养与投入，往往会带来意料之外的回报。
当供应链完善的成长型品牌渴望好设计，独立设计师品牌却在寻找文化尊重。毕业于清华美院的黄俊勋，有十几年的从业经历。今年，他带着自己创办的户外服饰潮牌trickoo，像个刚毕业的新人一样，奔走在各大展会与showroom。
黄俊勋感叹道：“这个时代怎么讲?门槛变低了，以前没有工业支撑根本做不了品牌。现在信息化把所有的环节一下子打通，做出来的品牌却很浮躁。没有沉淀，是中国服装行业的最大的问题。”
新语境下的“机会主义”
在百货业态式微等商业格局巨变之下，本土品牌依托优势供应链体系，以及在品牌培育、运营管理以及营销推广上的优势资源和丰富经验，正在奋力求变。三股强大的力量在推动这场变革，它们分别是富裕中产阶级及富裕家庭崛起、更经验丰富和推崇自由消费的新一代消费者、电子商务。
新消费群体的成长，也注定了新社会位置、新社交关系、新交流语言的诞生。无论是淘宝、微博还是朋友圈，每一种语境都是一种“生存挑战”。昂酱和牙签是同学兼好友，两个“95后”女孩，既是资深网红，又是淘宝店主。“我们有两个店，一个走网红路线，另一个做原创品牌模式，两个店加起来月销量是超过三千件。”昂酱表示，从借钱创业到开始盈利，她们用了半年时间。
“网红店主”多不胜数，牙签却认为，进入这个领域再晚也不算晚。“一开始我们在淘宝上没有做任何流量推广，只是在微博上发照片积累粉丝，一点一点做起来。只要找对了你的粉丝，市场是非常广的。”
硬汉设计工作室创始人曹熙浚是同行眼中的创业传奇人物。不爱摩托车的他钻进哈雷机车文化圈子，从一件t恤开始，发展到头盔、鞋子以及各类哈雷机车文化衍生服饰产品。“一件t恤定价300元，中国哈雷圈子2000万人，每人一年至少购买两件，那就是60个亿。我们不可能占那么大份额，15%还是有可能的。哈雷圈的体量非常大，我们搜遍了所有的服装品牌，却没有一个品牌去做这个市场。”
哈雷爱好者具有高收入、高消费力的特征，曹熙浚在这个“狭窄”、“冷门”的圈子里，挖出了一片浩瀚蓝海。更让人难以置信的是，硬汉工作室如今每个月平均销售额过百万，却完全只靠一个微信账号进行销售，甚至连淘宝店都没有。“这是一个美好的时代，每个人都可以通过创业改变命运。”曹熙浚说。
实地走访的过程中，《纺织服装周刊》记者记录下了许多诸如上文里出现的、灵光乍现的对话。一个个口述故事，一段段商业佳话。在与受访者的对谈中，我们被中国品牌对文化力的自发尊重感动，为互联网时代下的创业乐观精神鼓舞，对消费变革中的机会主义深思……在新的时代语境下，在新的产业起点上，本土服装企业静待新生，中国设计师亦步亦趋，中国时尚产业风华正茂。
时间见证历史，时代造就传奇
二十年不算辉煌，仅仅是个开始
......
“二十年，新起点”
中国时尚创意产业发展状况调研系列报道
即将发布，敬请期待!
